Présentées dans sept lieux culturels ou d’enseignement à Longueuil, Sherbrooke et Montréal, ces œuvres sont soutenues par un mode de diffusion où autant le site d’intervention que la durée de présentation permettent la cohabitation répétée du travail avec les usagères et usagers. En se déployant dans le temps et l’espace, ils invitent un rapport de proximité et de découverte, où la technologie permet de plonger plus profondément. En effet, grâce à des marqueurs de réalité augmentée imprimés directement dans les œuvres, le public est invité à accéder à du contenu sonore à partir de leurs appareils mobiles, sortes d’extension d’eux-mêmes par laquelle s’opère une médiation du réel à l’ère du numérique. Détournant la fonction de « décor » du papier peint en tant que trame de fond passive de la vie quotidienne, l’interactivité a aussi le potentiel d’ajouter une couche de sens supplémentaire à l’œuvre et de diriger l’attention vers l’importance des thématiques abordées.

Rompu aux mécanismes de l’in situ et aux manœuvres dans l’espace public, le travail de Diane Gougeon se développe ici en réponse aux conditions spécifiques de lieux investis. Les papiers peints de demain s’inscrivent dans les lieux partenaires en portant une attention particulière aux usages des espaces, aux environnements, aux couleurs ou aux motifs architecturaux. Se faisant, ils poursuivent une dichotomie présente dans son travail entre la représentation de l’intérieur (le monde construit) et l’extérieur (le monde naturel), sur laquelle s’assoit une réflexion sur le rôle de l’être humain dans la crise climatique.